27 - 05 - 2023
ما کارگردانها در سینما یک دیکتاتوری داریم!
در دومین روز از هفته فیلم هنر و تجربه در شهر اردبیل همایون اسعدیان کارگردان سینما، کارگاه کارگردانی سینما و علی نوریاسکویی کارگاه تهیهکنندگی و تولید مشترک را به صورت مجزا برگزار کردند.
همایون اسعدیان کارگردان سینما در کارگاه کارگردانی سینما گفت: قرار است در سینما قصه بگوییم و قصه را خوب روایت کنیم. اگر به اطراف نگاه کنیم پر از قصه است، فقط نمیتوانیم روایتش کنیم و آن را بسازیم. اصلا تماشاگر نیاز نیست دوربین تو را ببیند. ما باید تماشاگر را درگیر قصه کنیم و لوازم، کمک کار این موضوع هستند. هرجا که درگیر تکنیک میشویم
حس و حال را از کار میگیریم.
وی ادامه داد: ما در تصویر باید تلاش کنیم آن چیزی که با قصه نمیتوانیم بیان کنیم را در تصویر به نمایش دربیاوریم. مثلا به تصویر کشیدن عشق و دوست داشتن خیلی سخت است، چون بحث تکنیک نیست، بحث ایجاد حس و حال برای تماشاگر است.
اسعدیان با اشاره به موفقیت فیلمها در جذب مخاطب گفت: ما بعضی وقتها در فیلمسازی شانس میآوریم و ربطی به فکر ما ندارد. در سینمای ایران فقط ۵۰ درصد امکانات وجود دارد و مدیریت افراد برای کارگردان مهم است. کارگردان باید خلاقیت داشته باشد و خودش را با شرایط وفق بدهد.
اسعدیان تاکید کرد: این اواخر چند قصه خواندم، جایی که فیلمنامه تمام شده بود تازه قصه شروع شده بود. به نظرم مقدمه را باید دور بریزیم، جایی که شروع میشود دقیقا همانجایی است که قصه اهمیت دارد. برای فیلمسازی کتاب رابرت مورگان را به عنوان مرجع در کتابخانه خود داشته باشید و بخوانید.
وی عنوان کرد: ما کارگردانان در سینما یک دیکتاتوری داریم. کارگردان در سینما میگوید من میگویم چه چیزی را ببینید و چه چیزی را نبینید.
اسعدیان با تاکید بر اینکه باید برای همه سلیقهها فیلم ساخت، افزود: هر اثری بالاخره مخاطب خودش را پیدا میکند اما باید شرایطی فراهم شود در سینمای هر کشوری تا گروههای مختلفِ مردم، خوراک فرهنگی خودشان را داشته باشند و تنوع فرهنگی داشته باشیم.
فقط نمیتوانیم فیلم، رمان و تئاتر کمدی داشته باشیم یا فقط فیلم تراژدی؛ بلکه ما به تنوع ژانرها نیاز داریم. ما در یک جامعه ۸۵ میلیونی با دیدگاههای مختلف نیاز به خوراک فرهنگی داریم.
اسعدیان در بخش دیگری از صحبتهایش با اشاره به اهمیت هدایت بازیگر گفت: کار سخت بازیگری تداوم حس است، اینجاست که کارگردانی معنی پیدا میکند. معتقد هستم که بازیگر بدون هدایت کارگردان نمیتواند بازی خوبی داشته باشد، چیزی که بازیگر نمیتواند انجام دهد و کارگردان آن را هدایت میکند حفظ تداوم بازی او است. به طور مثال ما یک سکانس را امروز میگیریم و ادامه آن را یک ماه دیگر فیلمبرداری میکنیم. کارگردان باید حس بازیگر را بداند که در سکانس قبلی چگونه بوده و تداوم حسی آن بسیار مهم است.
لطفاً براي ارسال دیدگاه، ابتدا وارد حساب كاربري خود بشويد